1、眼、口、脑、耳、手、耳之间的相互协调

眼：视唱，“视”先于“唱”，就是眼睛要看在前面，先行一步。不能看一个音唱一个音，以致于结结巴巴，唱得不连贯、不通顺。同时要做到几个“看清”。那就是：看清是几拍子、看清是什么调、看清是什么速度、看清用什么表情、看清全曲的难点在什么地方。

口：视唱时要注意正确用声，音量控制在mp左右，也可用出声唱与默唱相结合的方法加强节奏稳定、音高准确等方面练习;

脑：分析旋律，如：旋律中的高低与明暗的对比，应该注意的力度和表情记号，在上行旋律中声音要自然的渐强，下行时声音要自然的渐弱等。除此之外还要分析视唱曲目的风格特点，该在哪儿呼吸唤气，在视唱前先形成准确的内心音响效果;

耳：不光是眼睛、嘴巴在起作用，还必须用耳朵去“听”。要逐渐学会用听觉来控制自己所唱的音高、节奏、快慢等。

手：与此同时，视唱还要用手打拍子，以帮助掌握速度、唱准节奏。

2、唱名法问题

目前国内外主要采用固定唱名法和首调唱名法两种。固定唱名法对于培养固定音高感体验作品中非转调性质的变化音及转调有重要意义，而首调唱名法则易于准确视唱、利用相对音高感较好地把握调性和旋律。在确定唱名法时须考虑自己的专业和水平，做出合适的选择。例如：声乐专业和民族器乐专业的学生，选择首调唱名法比较恰当。西洋器乐专业学生用固定唱名法比较巧当。

视唱中音准的训练

在视唱练耳中，最重要的是解决音准和节奏两者的准确性。准确地视唱，音准尤为重要。具体的训练可由构唱各类音程、音阶和和弦开始。

(1)音阶练习

初学者应先把C大调音阶唱准，学会模唱固定音的高度，再采用各大小调音阶练习，进行调试感觉的稳定训练，培养稳定的调试感觉，唱好音阶对视唱好旋律以及乐感的培养，具有重要的意义。

(2)音程的练习

要先进行各种音程的模唱，在模唱的基础上可以进行构唱。构唱可采用先在琴上弹出音程中的一个音，然后心中建立另一个音的高度;唱出后在琴上检验其音高准确度和音程的音响特征，由慢及快。可先从纯一度，纯八度开始，然后是纯四度，纯五度，再是增四度，减五度，(其中包含有升4，降7)，接着是大小三度，大小六度，最后是大小二度，大小七度。

(3)和弦的练习

可先从大三和弦和小三和弦的模唱开始，包括大、小三和弦的转位，然后是增三和弦和减三和弦。七和弦也是从大小七和弦开始，同时也包括转位，然后是减小七和弦，减减七和弦。

3、视唱中节奏的训练

音乐中的节奏形态非常多样，节奏构成千变万化，但其基本形态归类起来并不很复杂。如果掌握了基本的节奏型，从简到繁，循序渐进，其他一些较复杂的节奏就不难掌握了。

视唱练习中注意这几个问题

(1)视唱时应以放松的、自然的声音为最好,遇到声音较高的音,如f2、g2可以小声或低八度练习。

(2)呼吸要准确,在视唱练习开始时有呼吸记号,凡没有标明呼吸记号的,也应在分句或句尾换气。

(3)所有视唱练习中,凡没有标明速度的,都可以按Moderato(中速)练习。遇到速度要求较快的练习(小快板或快板)可先放慢速度练习,熟练之后,再按原速练习。

(4)在视唱新谱时,可启发学生从理论上进行分析(性质、调式、调性、节奏特点等),以便更快地理解和掌握,对练习中较难的部分,可抽出来重点练习。

(5)在视唱练习中,所有的表情记号与术语以及速度标志等,都必须重视并努力表达。

4、如何应对视唱考试

(1)考试之前应做必要的热身练习

视唱考试是短时间内完成将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容，声带的灵活程度影响着音准的表现。在考试之前，可以出声音唱一遍大、小调、五声性调式的音阶上、下行、几种简单的琶音等等。唱的同时应用手划拍子把每个音程关系唱准，做好这个准备工作对视唱考试是有很大的帮助的。

(2)视唱考试的形式是对考生的一次面试

首先从心理上克服紧张的情绪，做好充分的准备可以帮助你镇定自己，深呼吸则是最快、最简单的情绪调节方法之一。唱考题时要用正确的姿态：站姿自然，和评委保持一定的距离，左手执谱于胸前20厘米左右，右手略低于左手划拍子，音量要适中，音调要婉转。

(3)要整体把握手中的视唱考题

当抽到考试题准备的时候，要快速浏览试题，从宏观上把握试题的难度，要做到六看：看是不是经常练习的谱表，熟悉唱名;看拍号，选择与之相符的击拍图式;看节奏的音值，选择速度;看调式的最高音与最低音，选择是否要移调并确定音域唱谱;看有没有连续的广音程或复音程(注意：这是所有考生的难点)，如实在把握不准的情况下，可避开这一两个音，以免影响整个考试;看调式类别，把握调式的音乐风格。

(4)要把握视唱考试的完整性

所谓“唱”的完整性就是试题表达的完整，并具有良好的音乐性。这也是关键一步，因为考试的分数会在考生唱完试题的瞬间完成。视唱试题的评分并不像乐理试题客观评分，视唱考试的评分是根据客观标准和主观判断而来的。评委对试题的打分主要考虑基础分和表现分两部分，基础分用来衡量考生对音准与节奏把握的准确性，表现分主要用来衡量考生对音乐的理解力与表现力。从这个角度上说，如果考生的试题唱的比较完整没有顿、错的音符而且音乐的表现性较好，那他的分值就高;反之，分值则低。