1、色彩的学习中要采用什么观察方法?

怎么样的基础训练都必须采取整体的观察方法，色彩学习当中更加需要如此。色彩学习中经常会碰到脏、乱、花、等的问题，这些问题归根结底都是观察方式上的局部化。

2、色彩中怎么样用笔?

用笔是色彩训练中的重要课题。生动的用笔能给作品本身提升品格，一般的摆、铺、点、勾、揉等是常见的用笔方式，但同时也应该注意的是不同的工具会产生不同的笔触感觉。

3、色彩中怎么样用色?

怎么样用色是一个比较笼统的提法，色彩的运用是一个比较灵活的和需要在长期的绘画体验当中得到的经验。

“白色”是色彩绘画当中必不可少的颜色，但如果过度的到处滥用会造成画面的粉气，在任何一个颜色当中加入白色都会使得颜色的明度提高而纯度降低，在绘画中须把握这个规律。

"灰色"是色彩绘画当中比较难把握的，除了明度的控制外特别需要注意的是灰色的冷暖区别。

"重色"的运用中比较容易形成闷、燥，在画的时候需要注意控制。

"蓝色"和黄色是相对比较好控制的颜色，画的时候注意控制色彩的饱和度。

4、色彩中怎么样把握色彩的衔接与覆盖?

色彩的衔接上注意控制干湿程度以及用笔的方式，同时注意色彩的对比度。颜色的覆盖一般来分为以下几种情况：

1>颜料的厚薄程度，厚盖薄。

2>色彩中的含粉量以及干湿程度。一般水粉颜色是白色的覆盖力比较足。所以上层的颜色须要记住与下层的颜色之间的含粉量的对比以保证。 颜色有足够的覆盖力。

3>不同的色相之间的覆盖力不同。

5、高考色彩中常用哪些技法，怎么样把握?

美考中最常见的是干画法和干湿结合。比较少湿画法。也有部分用刮刀或者其他工具做一个厚堆的的技法。 比较常见的技法掌握起来比较容易。湿画法比较难以掌握，需要注意的是保持颜色的透明度和作画的步骤。

6、一幅优秀色彩静物需要具有哪些要素?

一幅优秀色彩静物需要具有哪些要素? 合理的构图、色彩关系明确、黑白灰层次分明、用笔生动、造型准确、空间关系明确。

7、色彩静物中怎么样正确把握色彩的着色顺序与着色技法?

一般而言，色彩的着色顺序是从暗到亮、由黑到白的一个顺序。这是一个比较传统的上色方法，比较容易上手。也有用中间调开始上色，如先把画面的中间色彩铺开。然后趁势把暗面带入，待干再提亮面，这种方法的优点在于能整体的铺开画面的关系。

8、画陶器、瓷器、玻璃器皿主题需要注意什么?

玻璃器皿在美术高考中是经常出现的主题。他的特点是表面非常光滑，高光和反光突出，同时由于它本身的透明性。所以在画这类主题的时候需要主要它和环境之间的协调。

9、画塑料主题需要注意什么?

塑料的材质和玻璃有些类似，不过透明度和反光度比玻璃要弱，亮暗对比比较柔和。

10、画金属主题需要注意什么?

金属类主题在联考中常见的有不锈钢，铝，铁黄铜等。不锈钢的质地在金属中反光能力最强。能强烈的吸收附近物体的色彩。一般而言，反光比较强烈的物体重颜色在高光附近，亮暗对比非常强烈。铝制品相对与不锈钢而言反光和吸收色彩的能力弱些，同时亮暗对比相对柔和些。铁制品颜色比较凝重，同时对色彩的吸收能力不强，高光和反光相对较弱。铜制品的色彩带黄。

11、画衬布主题需要注意什么?

注意衬布形状的完整性和大小的区别，以及衬布的穿插关系。在完整的画面当中衬布尽量整体简洁，同时注意前后边线的空间关系。

12、画生活文具用品主题需要注意什么?

生活文具用品种类繁多，注意每种物品的材质和特点。近年来的高考色彩考试中多以默写和半默写为主。做好这样一个应试要求的话需要注意以下几点：

1>加强基本的写生能力的训练，对于常见的考题必须做到胸有成竹。

2>加强临摹的训练，记住甚至背住很多常见的考题。

3>日常的生活当中必须注意多观察，对生活当中的物品有个基本的印象。

4>加强默写及半默写的训练力度，反复默写及半默写的训练。

5>合理安排各种主题的训练，以免出现不会画或者陌生的东西。