动物模拟是苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基创立的一种表演训练方法，目的是帮助演员建立丰富的想象力、信念感以及外部表现力，通过动物模拟训练为演员下一步进行观察人物、观察生活奠定基础。

一、 什么是动物模拟

表演艺术又称为“游戏的艺术，成人的游戏”，要求表演者具有游戏感，像孩童玩游戏时的投入与专注。例如：我们把一个布娃娃送给一个小女孩，给她简单的提示，她很快就会进入规定情境，真实地投入到她所想象的情境中，松弛而又忘我地“表演”起来。但是同样的游戏我们交给一个成年人做，却发现根本无法完成，无法达到满意的效果。针对这种现象，我们为表演初学者设定了“解放天性”这个阶段，来帮助演员尽快地“摘掉面具”、排除杂念，培养真挚的信念感，松弛而又自信地进行表演训练，而动物模拟就是这个阶段较为行之有效的一种训练方法。

二、 动物模拟在表演教学中的重要性

在文艺创作中，很多编剧会把自己笔下的角色赋予动物的性格特征。在戏剧影视作品中，许多演员也会从动物身上去寻找角色的影子，从而帮助自己更好地进入角色、诠释角色。

由于动物的思维比较简单，特征比较鲜明，并且为人们所熟悉，容易使人们产生形象感，所以对于初学表演的演员来讲在观察人物形态、捕捉人物特征、塑造人物性格之前，先进行动物模拟训练是非常必要的，也是非常有效的。

1、释放禁锢 解放天性

通过动物模拟帮助演员解放天性，回归孩童时期的游戏心理。

在动物模拟训练的过程中，比较容易解放演员的肢体，摆脱拘束，开发想象力及舞台适应能力，帮助演员逐渐地把自己多年来形成的“羞涩、面具、虚伪、盔甲”等不利于表演学习的因素排除掉，真实地、真挚地投入到表演创作上来。

2、掌握表演技能

通过动物模拟掌握演员所需要的表演技能。

在动物模拟训练的过程中，演员不仅要全身心地投入训练，而且要“真听、真看、真思考、真感受”，运用想象力、表现力、信念感、形象感等表演元素进行艺术创作，通过自己的肢体动作有机地组织舞台行动，为下一步在规定情境中更好地运用行动进行角色创作打好基础，因此动物模拟是演员从表演元素向表演技能过渡的一个重要环节。

3、锻炼观察生活

通过动物模拟帮助演员从观察动物向观察人物、观察生活过渡。

观察生活要求演员具有独特敏锐的目光对生活中的人或事进行捕捉与筛选，不仅要有良好的观察力和注意力，而且要有良好的生活知识和阅历，对生活中的人或事物进行剖析，在芸芸众生中寻找自己所要捕捉的目标，在共性中寻找个性，从类型中寻找典型，同时对所观察到的人物或事物进行“速写”，保存记忆，建立心象，通过练习最后才能形成形象，达到塑造人物的目的。

三、动物模拟在表演学习中的三个步骤

1、外部形象的捕捉与创作

在动物模拟中人的视觉处于第一位，也就是说我们对于事物的第一印象是形象，因此我们在做动物模拟练习时先要寻找外部形象，采用由外及内的训练方式，先进行静态模仿，全身心地投入，充分发挥想象力，积极地展开行动，开发表现欲望，达到训练的目的。动物模拟训练是演员对于生活的初步观察，一般要求演员到动物园或有动物的场所，也可以通过视听手段，如：电视栏目《动物世界》、有关动物的影像资料、书籍、图画等各种手段进行观察与了解，从而更好地进行艺术表现。

在观察动物、模拟动物的基础上让演员进行舞台表演，这时第一个要求就是外形的“像”，通过观察动物的“神态、形体、感觉、行动节奏”来调动想象力，运用服装、化装、道具等一切外部手段帮助自己进行艺术创作。外形的“像”不仅可以让观众感觉真实可信，相信眼前的艺术作品，更重要的是帮助表演者建立真实感、信念感，增强舞台适应能力，产生创作的欲望，同时较好地进行角色内心体验，揣摩动物的心理特点，从而更加松弛自信地在舞台上“当众孤独”地展开行动，增强演员的艺术表现力以及生活的感知力。

2、“形神兼备”合理地组织舞台行动

任何事物都具有它的外部现象和内在本质，我们说一个人他可能外表看上去善良、朴实，但是他的内在却不一定与外表相同，这也就是我们常说的“知人知面不知心”，如果我们在进行模拟训练时仅仅靠捕捉到的外部形象、外部特征来进行角色塑造，显然是不完整的，也是无法达到角色创作要求的。对于演员内外结合是非常重要的，不仅要通过外部形体动作的模拟与表现去感受内心情感体验，也要真正地进入规定情境通过准确的内心情感体验合理地找出外部形体动作以及行动方式，二者相互依托、相互作用，真正做到“形神兼备”，完整地进行角色创作。

在这个阶段的动物模拟训练，要求演员不仅要准确地进行角色外部塑造，更重要的是通过外部模拟与塑造真实的感受角色的内心变化，对于规定情境中的情感体验，合理地、准确地寻找到自己的表现方式，组织好这一类角色的舞台行动。首先真正地去观察自己的模拟对象，细致地捕捉这一类动物共有的特征习惯，最好与之发生交流，以此来发现这类动物在遇到不同外界刺激时所做出的反应，如：“喂食、哄吓、驱赶以及它们同类之间相互交流、相互嬉戏时的动作和反应”，不仅要观察动物的外部形状、习惯特征、行动方式，还要学会通过想象情态去体验这类动物与它那外部形状相适应的内在精神状态，从而捕捉住和感受到这类动物的神情、神态“模其形而拟其神”，丰富的想象力随着捕捉所模拟动物的特征时油然而生，从而能够更好地运用模拟进行艺术创作。

3、动物模拟——拟人化的交流练习

动物模拟的最终结果是为了模拟人物，塑造人物。通过捕捉模拟动物较为简单的外部特征和内心变化逐步过渡到观察、模拟、体验、塑造不同人物的外部表现形式和复杂的内心情感变化。

在这个阶段更多的是要求演员通过拟人化的表演展开交流，增强舞台适应以及与对手交流时的反应适应能力，找到角色定位，找准行动目的，合理有效地安排行动方式，充分地调动想象力与表现力，通过外部的模拟与内心的体验，合理化地组织舞台行动，使作品具有故事情节及矛盾冲突，给角色赋与个性、赋与人性。

演员在进行动物模拟拟人化交流练习时，可以极大地提高他们的内部想象力与外部表现力，通过人物关系的设定，有机地产生交流，提高对舞台假定性的适应能力和反应能力，从而在舞台上达到应有的“真听、真看、真思考、真感受”，建立演员的信念感与真实感，在兴奋愉悦的前提下进行表演技能训练，松弛而又积极地进行艺术创作。