一段台词需要反复地推敲、背诵、念熟，才能变成自己的语言。在悟透了角色之后，才能把人物光彩夺目地展现在银幕上。观众的要求是必须的，他们在要求演员必须不断地进步，不断地学习，不断地提高，才能达到创作者的意图，才能和观众产生共鸣，创作出经典的作品来。

每一部电影的剧本故事只是一段描述，真正打动人心的要靠演员的演绎，把角色演活了，人物才生动难忘、感人至深。其实观众最爱的是电影人。一个成功的角色，可以让观众同喜同悲，爱恨交织。

影视表演演员记台词切勿死记硬背，有人说台词是应当要熟，但硬背不是好办法，要在排戏中让演员自然记住，才能自然。演员要把台词记熟，那是肯定的，非但是要记住而且要熟到好像自己心里的话，不假思索就顺顺溜溜地说出来，至于用什么方法来背熟台词，那是可以灵活运用的。

影视表演演员记台词切勿死记硬背，如果说台词念熟了就会像背书，那却不然，台词是作家根据一个戏的主题和每个角色的性质写成的对话，应当是经过锤炼的艺术语言，在排演的时候再由导演和演员仔细加以研究，成为定本，这就不能随便更改。如果我们要掌握台词的逻辑性那就一个字也很难更动，如果连记都记不住，如何能做到这一点呢?如果以为只要记住就算满足，那怎么不会像背书!甚至于可能比背书更坏。我们平常演说或是作报告的稿子，即使是自己写自己念，如果没有一点准备，也可能很不生动，主要是在于他所说的内容是从他心里发出来的，早巳蕴藏在他心里头的，这才能说得好。如果角色不活在演员心里，台词必然念不好，可是角色就算能活在演员的心里，而演员念台词的技术不行，也无从表达。

拍戏时演员如何背台词

影视表演演员记台词切勿死记硬背，根据角色的性格和规定的情景，每一句台词一定有它最正确的念法，在没有找到它最正确的念法之先，可以经过许多次的修改，一个戏演出之后，还可以不断地加工以求十全十美。如果一个演员一度背熟了台词，就再也不能更改，声调、轻重音、间歇处理得不对也只好将错就错，感情不对路像背书也只好一直背下去，那这个演员也就可想而知了，这只证明他对于角色没有理解力，念台词起码的技术他都不能掌握。好的演员不会让本人语言和动作的习惯在身上发霉。

台词不是背出来的，是发自人物肺腑而说出来的，声音好听或普通话标准不等于说好了台词，而把台词背得滚瓜烂熟更也不代表台词很好，只有按照人物的思想、情感并赋有潜台词含义而说出来的语言，才是演员真正的台词。所以背出来的台词是空洞乏力的。如何做到说台词，应要掌握以下

四个要素：

(1) 弄清楚这句话是在什么场合说的——地点

(2) 弄清楚这句话是与什么人物说的——对象

(3) 弄清楚这句话是以什么情绪说的——状态

(4) 弄清楚这句话是为什么动机说的——目的

以上说台词的四个要素在剧本里一般都能找到，如“地点”和“对象”肯定在剧本里有提示的，只是“状态”有时剧本并没有直接提示，而是要靠演员根据剧本的情节去分析得来的;有的通过对象的台词里找到的，比如对象说“你不要激动嘛，有话好好说啊”，这就是说你话说的很激动，如此等等;还有较复杂的要根据行动来判断人物说话的状态，如剧本提示：他在空洞洞的黑漆漆的大厅里说“谁?!”，这就要综合分析剧本里的前后情节来确定说这个字的状态了，也许是胆战心惊的，也许是装着胆子大声说的，也许是很严厉的，也许是小心翼翼的等等;而说话的“动机目的”一般在台词里可以看出，但不能就事论事看表面文字，而是要找准潜台词。

以上说台词四要素是相互关联有内在联系和作用的，是整体，缺一不可。接着就是记台词的问题了。我在现场经常看见有些演员在实拍时忽然记不起台词了。这不能说演员没有做功课，一般的说演员不会到开拍了，台词还背不出吧。

我认为这个往往是功课做的不得法。最常见的就是“两次劳动”的毛病：就是做功课练习的台词和实拍时说台词是两种状态。在练习台词的时候象背书一样记台词，不带任何情绪的死背。这样背出来的台词，一到现场拍的时候要按照人物台词四要素的说台词，一下就不习惯了，于是就会出现忘词的现象，只好再按照人物情绪重新看台词，这就形成了“两次劳动”。

一些有经验的演员或者说正确的练习台词所采用的方法，一般都是用“广播剧”的说法，一步到位的：就是按照说台词的四要素，就象演广播剧那样，一开始就以人物的情绪说台词，而不是背台词。这样准备的台词，既记得快又记得牢，在现场不必要重新调整说话口气，已经很习惯了，即便要调整，也不会很陌生。这样说出来的台词，不仅生动准确，而且也很少发生记不起来的现象。当然有时暂时出现对某些字或词吃“螺蛳”那也是很正常的，这只不过是人的大脑和小脑在配合上的失误，演员在重拍时会很快调整好的，这个和记不起台词是两回事儿。